3月公益师资培训《中登导演的AI再就业》精彩回顾
最近有一条AIGC短片《AI留级生》在创意行业里火了一把。搞笑的日系短剧风格让广告人找回了创意上行期的熟悉感觉;加上又正经又戏谑的调侃剧情直戳当下AI行业的热点和痛点;还有对Seedance的熟练运用,让同行们在视频里见到了一个个熟人在“赛博客串”角色,不禁让人直呼好玩!
就这样一个集情怀、创意和技术于一体的AIGC短片,竟然是导演1个人,才花了5个小时就完成的作品!于是,橡皮人网火速邀请到了导演本人,来和老师们拆解影片创作流程并分享个人心得。

本年度第1期公益师资培训,我们荣幸地邀请到了纳池文化创始人、独立导演/编剧/AIGC创作者徐迪瀚(迪迪)老师,为院校老师们带来一堂关于《中登导演的AI再就业》的精彩培训。
再次感谢迪迪老师对橡皮人网的大力支持!
课上,迪迪老师先是介绍了自己曾经作为一名影视专业的学生,一路走来,经历了行业三次变革的经历。如今作为一名“中登”导演,在AI时代下,重新找回创作热情,用AI“再就业”的个人故事,相信也是给到院校老师们更多启发和信心。而后,迪迪老师就《AI留级生》影片做了详细的工作流拆解,并无私地分享了文字脚本、提示词、人设图、抽卡素材等,和老师们交流自己如何与AI更好地协同合作,甚至如何把“失败”的抽卡结果“变废为宝”用在最终成片里的经验。这些毫无保留的实操分享,让整场培训干货满满,收获诸多好评!最后,在Q&A环节,院校老师们也提出了一些关于就业发展和教学方面的提问,迪迪老师结合自己的行业洞察和个人经验,给到了非常真诚且实在的建议。

培训精彩片段
Q&A
Q:AI影视工具种类很多,迭代也很快,那我们该如何跟进?
A:这个问题其实是同行问我最多的,因为从最早的Stable Diffusion到ComfyUI等一大堆的工具出来,然后很多人都在用这个工具割韭菜、做知识付费。我刷到过一个博主,我觉得他说的话特别有道理,就是不要去追赶工具,要了解它背后的逻辑是什么样的。如果说有一个革命性的工具出来,你必须要马上去了解它、掌握它或者说是去体验它,但是不要因为任何一个小小的细节一更新,你马上就要想学或怎么样,我觉得这个可能没有必要,因为你永远追不上所有的工具,你只能去用它。
Q:影视专业是否需要单独开课教AI工具,还是让学生了解后自学?
A:我从我个人的观点上来说,我觉得是需要的,因为其实AI工具现在越来越平民化,就是感觉只要识字的,甚至老年人在豆包上都可以用AI做,但是专业的制作工具,它还是有一个系统理论学习的必要,因为就像前面说的,你必须要了解它什么是大模型,这个模型是怎么迭代?它学习了哪些数据?然后什么是agent?什么是自然语言?什么是提示词?为什么提示词有效?为什么提示词无效?这些逻辑的课我觉得是需要去在AI课上去梳理和去教给学生的。但具体工具的使用,可以让学生自己去学和用。
Q:AI时代影视专业的学生就业时需要具备哪些能力?
A:现在影视专业的学生就业,我觉得如果你出去找工作,会面临很多选择。那你是进入传统的广电系统,还是电影,还是去做广告,还是去拍短剧。无论如何,你其实都需要最基本的,其实就是剧本的能力。不管你会不会编剧,或者解读剧本的能力。那你要有导演思维,那你知道导演看到的画面,或者说是去调度一个影片,是跟普通人有什么样的区别,还有就是很实际的能力,就是AI应用的能力。因为其实现在大部分的行业,我觉得接下来都会跟影视行业一样,都会跟AI做一个绑定。它会变成一个日常用的工具,至于用到什么样的水平,用到什么样的程度,那取决于你在学校学到的是什么,或者你个人的修为是什么样子了。
Q:借助AI,是否可能做影视行业的一人公司?
A:肯定是可以的吧。就以我们现在的工作为例的话,如果我想要一个人做一部海外真人剧,其实也不是不可以。你只要有多个账号,然后你够努力的话,一个人用三个Seedance账号,然后基本上可以在一个月内吧,30天内做完一部,大概在120分钟左右的出海的真人剧。
但是一人公司同时意味着,对于导演的要求就更高了,必须更全面地掌握各方面的能力。以前我作为导演,可能有一支专业的队伍支持我,队友可以帮我。比如像服装什么的,客户有修改想法,我可以回来和我的服化组讨论方案,过几天再给客户。但现在客户直接拿出小红书上的一张照片,说这件衣服更适合,AI就能立马换到角色身上看到效果,导演当场就要给出专业的判断和解释。所以对导演的要求是比以前更高了。
Q:在AI的影响下,影视行业会更繁荣还是萧条?
A:其实跟经济环境关系更大吧。我觉得影视行业,广告影视行业,肯定是回不到之前的荣光的时代吧,就是所谓的每个人都在赚钱,活很多。它会淘汰掉一批人,或者说是就业环境相对来说,至少在能够看到的这个年代里面,我觉得肯定不会比2023年之前那么好。但如果说自媒体行业算影视行业的话,那这个自媒体肯定是欣欣向荣。很多一人公司,或者说是一人型的up主,可能一个人就可以撑起一大片业务。
Q:如何看待AI对行业的冲击?团队精简,客单价降低,动画从按秒报价变成按分钟报价,中腰部演员薪酬降低,日薪200的群演接单也降低了40%…
A:这个是正在发生的事情。我举个最实际的例子,23年疫情开放以后,我一个月拍广告大概还拍到过11天。这个在以前很难想象,因为一般一个月拍两到三天就差不多了,它是一个大爆炸结束的状态。但24年整个一年我只拍了11天,25年更少。这就是实拍的萎缩,或者说变成了只有头部的明星或者大导演,甚至电影导演下来拍广告。这中间很多业务其实都被挤压掉了。
后来24年左右我就去拍出海短剧,拍北美的短剧。当然中间也回来拍广告,拍到去年年底。今年短剧业务大量萎缩,在1/3以上吧,这是目前行业里面正在发生的事情,谁也不知道接下来会变成什么样。包括AI的报价,它是一个混沌期。成本慢慢也会趋于理性的价格空间。那现在学生做AI漫剧被割韭菜也能理解,就是因为在一个混沌期,遇到好的商家可能就能报得贵一点。
Q:学生接AI漫剧被奸商压榨到100一分钟,你有什么好的建议吗?或者是谈判的手段吗?
A:其实还是看接触的渠道。如果说你只有一个愿意采购你的渠道,那你其实没有谈判的议价能力。除非你有作品能够证明自己的能力,能接到更好的商单,接触到更多上游的商家。因为现在平台收漫剧的信息还是相对公开的。只是有一些漫剧公司跟平台签了协议,一定要完成多少量,所以他们才会在市场上去收购这些漫剧。那你作为个人漫剧创作者,其实也可以为自己打工。但这可能涉及到你剧本的选择,是原创还是去版权中心下载版权,这是一个信息多渠道的问题。
打个比方,我现在在做出海漫剧,如果有能力的学生愿意为我打工,那我肯定给到的价格会比这个高。但他能不能接触到我,或者我能不能接触到他,这都是混沌期里面的一个信息差。
Q:您作为影视行业一直在一线创作的导演,也有一家制作公司,对现在有些高校取消摄影专业你有什么看法?
A:我觉得对摄影师的数量需求一定是在下降的。行片摄影师的生存空间现在已经很少了。如果只是拍行片,那你所谓的那些摄影技巧,其实并不会比AI生成的东西高多少。除非有特定的需求,那意味着找你也可以,找他也可以,竞争更激烈,岗位越来越少。实拍的片子越来越少,会淘汰掉一大批摄影师,或者说没有给摄影师提供那么多机会。但摄影课我觉得是需要的,可能融入在别的专业里面,因为你必须知道镜头语言代表着什么。
Q:目前AI已经用到很多行业里了,未来会在影视行业里面,因为AI的影响而消失的工种会有哪些?
A:最先涉及到的其实就像前面说的,开影棚的老板、场务、摄影、灯光,所有跟前期实拍有关的工种。但美术是比较容易转AI的,因为他本来的工作也是偏设计方面。但摄影和灯光,还有场务可能就是受影响最大的,他们的工作也没有办法很快通过AI去转化。
Q:那在这个影视行业里边,你觉得哪些工种还是很有价值的?
A:我觉得编剧现在到了一个前所未有的好年代。因为好的剧本、好的创意,是目前AI还取代不了的。不管你是做自媒体也好,还是去做以后所谓的AI大电影,就是顶层逻辑、顶层思维会很有价值。
「公益师资培训」是由橡皮人网、教育部职业院校艺术设计类专业教学指导委员会平面视觉专委会/产教融合工作组,艺术设计大类国家级职业教育双师型教师培训基地联合举办的创意设计行业实践型公益培训项目。
